I’ve been invited by the director Johan Kramer to design a few spaceships to appear in one of his video for the German bank BVR (Bundesverband der deutschen volksbanken und raiffeisenbanken).
I’ve also run a workshop with 10 kids to design their own spaceships, all about dreams.Client: Johan Kramer
Production: Happy Trigger Happy, Berlin
Type: Creative direction, image making, workshop
Year: 2011
of Architects
Un peculiar y gracioso vídeo que intenta reflejar alfabéticamente el trabajo más conocido de arquitectos famosos.
Aunque para mi, Zumthor es el dueño de la Z
The ABC of Architects from fedelpeye on Vimeo.
This work is an alphabetical list of the most important architects with their best known building.
A lot of them have been left out with grief because we only need one for each letter and we done an effort to have differents nationalities.
If you love architecture, for more staff you can follow us in ombuarchitecture.tumblr.com, however if you are more interesting in motion graphic you can folllow us in fedelpeye.tumblr.comAnimation: Andrea Stinga, Federico Gonzalez
Art Direction: Federico Gonzalez
Music: The Butterfly from Eugene C.Rose and George Ruble, (Creative Commons)
you can download it here: vimeo.com/musicstore/track/10358Here is the alphabetical list We hope you enjoy it.
Alvar AAlto _ Säynätsalo Town hall – Finland
Luis Barragán _ satellite towers – Mexico city
Santiago Calatrava _ Lyon – Satolas airport railway station – lyon France
Luís Domènech i Montaner _ Antoni Tàpies foundation – Barcelona
Eduardo Souto de Moura _ Paula Rego’s House of Stories _ Cascais _ portugal
Norman Foster_ London City Hall _ England
frank Gehry _ Guggenheim bilbao _ Spain
herzog & de meuron _ Beijing National Stadium _ CHina
Arata Isozaki _ Palau Sant Jordi _ barcelona
Philip Johnson _ The Glass House _ New Canaan _ United state
Louis Kahn _ National Parliament of Bangladesh _ Dhaka city
le corbusier _ Villa Savoye _ Poissy, Francia
Ludwig Mies van der Rohe _ barcelona pavilion _ Spain
oscar niemeyer _ National Congress of Brazil, Brasília
Joseph Maria Olbrich _ Secession building, vienna – Austria
César Pelli _ Petronas Twin Tower _ Kuala Lumpur, Malaysia
Giacomo Quarenghi _ the Smolny Institute _ St. Petersburg, Russia.
Renzo Piano + Richard Rogers _ Pompidou Centre _ Paris, Francia
Álvaro Siza _ Ibere camargo foundation _ porto alegre _ Brazil
kenzo Tange _ Tokyo Olympic Stadium – Japan
Jørn Utzon _ Sydney Opera House _ Australia
William Van Alen _ Chrysler Building _ New York City
frank lloyd wright _ guggenheim new york _ United state
Iannis Xenakis _ Philips pavilion _ Expo ’58 in Brussels
Minoru Yamasaki _ World Trade Center
Zaha Hadid_The Pierres Vives building _ Montpellier, France
by Sebastian Bergne
De pequeño era muy fan de todo lo que tenía que ver con la Navidad. Sobre todo de los belenes. Ahora es algo que, simplemente, ni me va ni me viene. Eso sí, uno como el de Sebastian Bergne no me importaría nada tenerlo.
Toda en la escena se puede reconocer viendo estos bloques de madera coloreados, de diferentes tamaños.
Mumford and Sons
nos felicitan las navidades colgando en su canal YouTube abierto su concierto en Red Rocks.
Así que, me uno a esta maravillosa felicitación.
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Enjoy,
M&S HQ x
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by Mathias Hahn
Inspirada en los antiguos tarros para guardar fruta, Preserves colección del diseñador Londinense Mathias Hahn, tiene todos los componentes que más nos gustan en el diseño. Un buen uso de formas simples, una combinación de materiales, texturas y colores adecuada y una línea compositiva de la colección más que atractiva.
No solo se limita a jugar con madera, acero, hormigón y vidrio, además juega con tintes en los vidrios y difuminados, haciendo que los objetos en su conjunto adquieran un significado diferente al que tendrían por separado.
via LINE
Mathias Hahn
Tomás Alonso
Tubos metálicos de colores que giran y dan el soporte para la creación de nuevos objetos, de diferentes materiales, de diferentes textura y con diferentes finalidades. Desde luminarias a muebles fueron el objeto de esta recopilación de proyectos del diseñador español Tomás Alonso, expuesta en la NextLevel Galerie de Paris
vía Tomás Alonso
Lauren Marsolier
My work deals with the psychological experience of transition, a particular phase when our parameters of perception change; we suddenly don’t perceive ourselves, our environment or our life the way we used to. We undergo what could be called a gestalt change. That transitional phase feels like being in a place we know but can’t quite identify.
Living in a hyperreal world that mutates at an exponential speed, we multiply experiences that propel us into that mental place where the reality we knew is not the one we sense any longer. We repeatedly get that feeling of disorientation, dissonance and false reassurance, as we try to adjust to a post-modern society marked by the implosion of the boundaries between the image and its referent, appearance and reality. We have been introduced to a new stage of abstraction, a dematerialization of the world in which images and signs take on a life of their own and cause a shift in the human notion of the real.
The loss of concrete connections to the objects of our senses creates a void within us, and unleashes a flow of new and elusive perceptions. Giving them the visual characteristics of a landscape is my way to explore them. Echoing our partly simulated environments, I blend the real and the fabricated, creating images whose verisimilitude prompts the viewer to question the nature of both their medium and their content.
Chawakarn Kongprasert
Lo mejor que te pueden hacer cuando te piden que realices un proyecto de la universidad, es hacer lo que ha hecho Chawakarn Kongprasert, este estudiante e ilustrador de Bangkok. Kongprasert nos presenta una alternativas a clásicos del arte, desde una visión muy desde la mirada de George Lucas.
The Choosen One
Darth Vader
Luke first sight
The Battle of Hoth
Luke training at Dagobah
Nydia Lilian
Coge un insecto, a poder ser muerto para que permanezca estático, y haz simetría polar. El resultado, este proyecto de fotografías en blanco y negro de Nydia Lilian. No solo la composición final del proyecto es bonita, también ver cómo se repiten los motivos y geometría en casa animal, como si cogieras únicamente uno y lo metieras a un caleidoscopio. Maravilla.
via – Nydia Lilian
by UTOPIA
La primera vez que lees algo sobre la proporción áurea te maravilla. Luego empiezas a encontrarlo en muchos sitios, en lugares, cosas, hasta el punto de llegar a obsesionarte. Cada vez que ves un objeto, o una planta, un alado o una sección de un plano arquitectónico te obcecas por sacar alguna relación áurea. Algo tan bien pensando, tan bien construído, debe de tener esa magnífica proporción por algún sitio.
Y muchas veces, por no decir casi siempre, la encuentras.
Luego está lo obvio. Cuando lo ves directamente y solo puedes que enamorarte. Como pasa con esta maravilla de bambú.
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The design idea comes from the traditional Chinese medicine cabinet, of which all the drawers are in the same size. In order to satisfy the multi- functional requirement, we apply Fibonacci Sequence, which is also called Golden Section for the intimately connection with the golden ratio, to rearrange every size of these units in series. The Fibonacci Sequence is a series of numbers: {0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, … } , in which the next number is found by adding up the two numbers before it.
This design is composed of seven units, a big cabinet on the top, five drawers and a Chinese table on the bottom, which could be used separately and combined freely according to different requirements and different places.
Size: 55cm(L) × 55cm(W) × 145cm(H)
Materials : Bamboo
via UTOPIA
insidemycrap.wordpress.com 